Anonim

Топ 5 - потужні ігрові персонажі

Більшість аніме, які я бачив, повторюють обмежений набір саундтреків знову і знову. Через деякий час це дратує. З саундтреками я маю на увазі музику, яка відтворюється в аніме, а не початкову та кінцеву теми. Я думаю, що це слабке місце аніме. Ось кілька прикладів:

  • Повнометалевий алхімік: Братство
  • Зошит смерті
  • Dragon Ball Z

Чому це?

4
  • 14 створення нових музичних творів коштує грошей
  • Б'юсь об заклад, це служить точкою розпізнавання чи чогось іншого. Подібно до того, як деякі персонажі мають власні фрази, суперкомбо, епічні анімовані послідовності тощо, лише в меншому масштабі. Але це моє припущення. Не знаю, скільки саме коштує випуск 1 серії 20-хвилинної тривалості, але я впевнений, що купа SFX коштує набагато дешевше, і я не думаю, що кожна студія настільки жадібна, що стосується звуків. Має бути якась інша причина imo.
  • Я насправді вважаю, що це особливість, а не помилка аніме, я володію саундтреком для кількох аніме-серій, і коли слухаю музику з аніме, а не думаю про певну сцену, це викликає емоційний відгук. Наприклад, я біжу під музику від Attack on Titan, і це мене мотивує, бо в мене виникає прилив адреналіну від уявних титанів, які переслідують мене.
  • tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/ThemeMusicPowerUp

Це з мого розуміння музики для розробки ігор. Однак більшість з аніме практично однакові, оскільки обидва засоби масової інформації використовують музику для залучення аудиторії.

Кожна доріжка коштує стільки, а ціна змінюється залежно від довжини доріжки та кількості переглядів цієї доріжки. Кожного разу створення нових композицій коштувало б багато часу

Як і у відеоіграх, музика може допомогти виявити ситуації. Таким чином, якщо хтось вперше побачить якусь романтичну сцену, коли два герої йдуть цілуватися, але ні, коли хтось знову почує ту саму партитуру, коли два герої просто розмовляють, можна почати думати "о боже, вони можуть зізнатися цього разу один одного ". Так само під час бійки, деякі аніме мають різні композиції для боротьби з музикою залежно від того, наскільки напруженою буде битва, коли ви починаєте чути ту саму музику, ви можете очікувати, наскільки епічною може бути битва (так само, як з музикою босів у відеоіграх) .

Музика може задати настрій, щоб ви відчували героїв і те, що вони відчувають, наприклад

в аніме Fate Stay / Night, коли Рін, незалежно від того, наскільки вона постраждала, обійняла Сакуру і пошкодувала, що вона не така вже й старша сестра, не зробивши нічого, щоб зупинити Сакуру від усиновлення з боку Матусів (більший вплив для тих, хто знає, на що пішла Сакура, і що Рін також звинувачувала себе у зловживанні Сакурою)

Змінюючи їх частіше, ви, як правило, втрачаєте занурення та вплив на деякі ключові сцени.

Різні композиції викликають теми, у вас є сумний трек, ми потрапили в глибокі проблеми, "Головний герой починає перемагати трек", це допомагає емоційно залучатись і формує емоції.

Приблизно так само, як Final Fantasy Fanfare в кінці битви викликає відчуття "ПЕКЛА-ОГО, Я ПЕРЕМОГЛИЙ", незалежно від того, били ви слизу чи боса. І відмітна музика боса з гри викликає стрес, якого може не бути, не важливо, наскільки важкий начальник, що музика викликає у вас стрес. Те саме стосується аніме.

@ Memor-X та @ Omar Kooheji розповідають вам, чому це існує.

Це мої два центи:

Здебільшого це навмисно, і це не виключно Аніме-серіали.

Це знати як Лейтмотив або музичний мотив і це музичний інструмент, що використовується в аудіовізуальних медіа, в основному характеризується короткими / повторюваними / захоплюючими мелодіями в певних ситуаціях у медіа (це може бути фільм, гра або телевізійна серія тощо) з єдиною пропозицією дозволити аудиторії визнати, ознайомити і співпереживати конкретній події.

Є маса прикладів, таких як Імператорський березень що легко пов’язано з Дартом Вейдером, або Звук Ширу до Фродо, Сема чи стипендії взагалі, або а битва в Dragon Ball Z.

І навіть коли використовується одна і та ж тема, більшу частину часу вона матиме величні зміни, щоб відповідати ситуації.

Я не можу думати на прикладі аніме, але тут, у вступній пісні про фільм Діснея Горбатий Нотр-Дам ви можете побачити, як тему для Квазімодо співає Фролло посеред іншої пісні, що вказує на майбутнє нещастя дитини та всюдисущі Нотр-Дам. Через хвилину ви можете побачити, як цю саму мелодію / пісню знову співає Квазімодо всередині Нотр-Дам у повних емоціях; Ви можете легко побачити, як в обох ситуаціях поділяється як cruel life threat Quasi чи як this church bind this two characters просто однією простою мелодією.